Monster Lab

Topic: Cách nào để lên trình vẽ nhanh? 🤔

ĐÂY LÀ KHÓA HỌC GIÚP NEWBIE NHẬP MÔN DIGITAL PAINTING CHỈ TRONG 5 GIỜ
⭐⭐Nhân dịp ra mắt khóa học Fundamentals - Monster Lab tặng 100 slots đăng ký miễn phí khóa học Digtital Painting cơ bản trên Udemy ⭐⭐⭐

Bạn là người mới, muốn học vẽ digital nhưng không biết bắt đầu từ đâu? Monster Lab hy vọng những kiến thức nhỏ này có thể trở thành cầu nối, giúp các bạn trẻ đến gần hơn với hành trình sáng tạo ✨🪐
Khóa học Digital Painting cơ bản từ Monster Lab chính là điểm xuất phát hoàn hảo cho bạn.
Chỉ trong 5 giờ, bạn sẽ được:
🚩 Làm quen với phần mềm Photoshop
🚩 Hướng dẫn thiết lập brushes
🚩 Hướng dẫn thực hành kỹ thuật blend
🚩 Cung cấp kiến thức mỹ thuật cơ bản về value, ánh sáng, màu sắc
🚩 Chia sẻ phương pháp diễn tả và thực hành diễn tả chất liệu

Đúc kết từ hành trình đào tạo gần 1.000 newbies của Monster Lab, khóa học này sẽ giúp bạn bắt đầu dễ dàng. Còn chờ gì mà không nắm lấy cơ hội đầu tiên để bước vào thế giới Digital Painting?

Đăng ký nhận coupon HỌC MIỄN PHÍ chỉ với 2 bước:
✔️ Share bài viết này về trang FB cá nhân ở chế độ công khai.
✔️ Cmt "digital painting" để Mons gửi mã coupon ngay nhé.
--------
Monster Lab Art & Design Academy
📧 [email protected]
☎ 0967 794 113
🌎 85 Lương Định Của - Đống Đa - HN

“HAY LÀ MÌNH KHÔNG CÓ NĂNG KHIẾU?”
Có bao giờ bạn nhìn bài của một người khác rồi nghĩ:

“Chắc mình không có năng khiếu.”

Người ta vẽ người trông có khối.

Còn mình vẽ cứ bẹt bẹt.

Người ta lên màu nhìn rất đã.

Còn bài của mình màu nào cũng có vẻ đúng… nhưng để cạnh nhau lại sai sai :))

Người ta sketch vài nét đã ra nhân vật.

Mình ngồi hai tiếng vẫn sửa cái mặt.

Và khi chuyện đó lặp lại đủ lâu, rất dễ đi đến kết luận: "Có lẽ mình không giỏi vẽ.”

Nhưng có một khả năng khác ít người nghĩ tới hơn: Có thể vấn đề không nằm ở năng khiếu. Mà là hai người đang nhìn cùng một thứ theo hai cách hoàn toàn khác nhau.

Ví dụ đơn giản nhé: Cho hai người cùng vẽ một cái đầu.
Một người nhìn thấy: mắt, mũi, miệng, tóc. Và bắt đầu cố gắng chép từng thứ cho giống.
Người còn lại nhìn thấy: một khối sọ, một trục giữa mặt, hướng nghiêng của đầu, những mặt phẳng bắt sáng và khuất sáng, rồi mới đến mắt, mũi, miệng....

Cả hai đều đang nhìn một cái đầu.
Nhưng thông tin mà não của hai người xử lý không giống nhau.

Đó là lý do đôi khi nhìn một artist giỏi vẽ vài nét rất đơn giản, ta có cảm giác: “Ủa? Sao người ta làm dễ thế?”

Không hẳn vì bàn tay họ thần kỳ hơn.
Mà vì trước khi tay vẽ, mắt họ đã biết cần nhìn cái gì.

Đây cũng là điều thú vị nhất của việc học nền tảng mỹ thuật.
Nó không chỉ dạy tay.
Nó thay đổi cách nhìn.

Học hình họa không phải để cả đời ngồi vẽ khối vuông.
Mà để sau này nhìn một chiếc áo, một khuôn mặt, một tòa nhà hay một nhân vật, bạn vẫn nhận ra được cấu trúc bên dưới.

Học phối cảnh không phải để kẻ hộp mãi.
Mà để hiểu tại sao một vật đặt trong không gian lại trông đúng - hoặc sai.

Học màu không phải để thuộc lòng đỏ cộng vàng ra cam.
Mà để bắt đầu nhìn thấy: độ sáng, độ bão hòa, tương quan nóng lạnh, màu môi trường, màu ánh sáng...

Những thứ trước đây mắt vẫn nhìn thấy nhưng não… chưa thực sự đọc được.

Vì thế tôi khá dè dặt với câu: “Em không có năng khiếu.” Đặc biệt khi người nói mới học được vài tháng. Năng khiếu chắc chắn tồn tại. Có người nhạy với hình hơn. Có người cảm màu tốt hơn. Có người có khả năng quan sát tự nhiên rất tốt.

Nhưng ở giai đoạn đầu, chúng ta rất khó biết khoảng cách giữa mình và người khác đến từ “năng khiếu” bao nhiêu, và đến từ việc người kia đã có một hệ thống quan sát tốt hơn mình bao nhiêu.

Đó là hai chuyện rất khác nhau.

Tôi từng thấy nhiều bạn bắt đầu rất bình thường.

Bài đầu tiên chẳng có gì xuất sắc.

Nhưng sau một thời gian, một thứ thay đổi rất rõ.

Không phải tự nhiên tay họ biến thành tay họa sĩ.

Mà họ bắt đầu tự nói được:
“Chỗ này form đang sai.”
“Ánh sáng này chưa đúng.”
“Phần này bị phẳng.”
“Bố cục đang nặng bên trái.”
“Value của nhân vật và background đang dính vào nhau.”

Khoảnh khắc đó rất quan trọng.

Bởi khi bạn nhìn thấy lỗi, bạn mới có cơ hội sửa nó.
Còn nếu chỉ có một cảm giác: “Bài mình trông không đẹp bằng bài người ta.” thì gần như không biết phải bắt đầu sửa từ đâu.

Vì vậy, nếu bạn đang học vẽ và thường xuyên có cảm giác mình “không có năng khiếu”, tôi nghĩ có một câu hỏi hữu ích hơn:

Đừng hỏi: “Mình có giỏi không?”
Hãy thử hỏi: “Hiện tại mình chưa nhìn ra điều gì?”

Hai câu hỏi nghe gần giống nhau.
Nhưng một câu khiến mình muốn bỏ cuộc.
Câu kia cho mình một thứ để học tiếp.

Và có lẽ đó mới là bản chất của Fundamentals:
Không biến một người thành “có năng khiếu”.
Mà giúp họ nhìn rõ hơn, hiểu rõ hơn và biết mình phải luyện điều gì tiếp theo.

📌 Đó là lý do Monster Lab xây dựng FUNDAMENTALS - chương trình giúp bạn hệ thống lại những kiến thức nền tảng trước khi lựa chọn và bước sâu vào Concept Art, Game Art hoặc Illustration.

📌Chương trình phù hợp với những bạn
- Đang tự học nhưng kiến thức còn rời rạc, thiếu hệ thống.
- Biết sử dụng phần mềm nhưng nền tảng mỹ thuật chưa vững.
- Muốn xây nền tảng trước khi Du học hay lựa chọn một chuyên ngành dài hạn.

--------
Monster Lab Art & Design Academy
📧 [email protected]
☎ 0967 794 113
🌎 85 Lương Định Của - Đống Đa - HN

Cứ gọi là tíu tít rộn ràng luôn

👀 VÌ SAO CÓ NHỮNG BẠN TỰ HỌC VẼ SUỐT VÀI NĂM, NHƯNG VẪN CHƯA THỂ BƯỚC CHÂN VÀO NGHỀ?
Có những bạn dành 2-3 năm để luyện vẽ, học Photoshop, CSP, Digital Painting, giải phẫu hay phối cảnh.

Kỹ năng tiến bộ rõ rệt. Nhưng đến khi muốn bước sâu hơn vào Concept Art, Game Art hay Illustration, bạn lại bắt đầu thấy mình mắc kẹt:
Mình đang thiếu gì?
Nên học tiếp cái gì?

Tại sao đã học rất nhiều nhưng vẫn chưa cảm thấy đủ vững để đi tiếp?

Vấn đề đôi khi không nằm ở việc bạn học chưa đủ nhiều, mà ở việc những kiến thức đó được tích lũy rời rạc, thiếu kết nối và thiếu một hệ thống phát triển rõ ràng.

Bạn có thể biết giải phẫu, biết phối cảnh, biết render, biết sử dụng phần mềm.
Nhưng để phát triển lâu dài trong nghề, bạn còn cần khả năng quan sát, phân tích, xây dựng và kiểm soát hình ảnh một cách có chủ đích.

Đó chính là khoảng cách giữa: “Đã học vẽ khá lâu” và “Có một nền tảng đủ vững để tiếp tục đi sâu vào nghề.”

Đặc biệt khi công cụ ngày càng mạnh và việc tạo ra hình ảnh ngày càng nhanh, nền tảng mỹ thuật và tư duy thị giác lại càng trở nên quan trọng.

Đó là lý do Monster Lab xây dựng FUNDAMENTALS - chương trình giúp bạn hệ thống lại những kiến thức nền tảng trước khi lựa chọn và bước sâu vào Concept Art, Game Art hoặc Illustration.
📌 LỘ TRÌNH FUNDAMENTALS GỒM
Hình họa nền tảng
Fundamental Drawing: Geometric Forms, Still Life, Human Figure
Màu sắc & tư duy thị giác
Color Theory
Design Thinking & Visual Principles
Phối cảnh, không gian & cơ thể người
Perspective & Basic Construction
Analytical Figure Drawing
Công cụ & kỹ năng số
Digital Skill Set 01 - Photoshop
Digital Skill Set 02 - Illustrator
Digital Painting Basic

📌 PORTFOLIO REVIEW XUYÊN SUỐT CHƯƠNG TRÌNH
Một trong những vấn đề lớn nhất của người tự học là: “Tôi đang ở đâu và tôi thực sự thiếu gì?”
Vì vậy, Portfolio Review được thực hiện ngay từ đầu và xuyên suốt lộ trình, giúp bạn nhận diện điểm mạnh - điểm yếu, theo dõi sự tiến bộ và điều chỉnh hướng phát triển trong quá trình học.
Cuối chương trình, Final Portfolio Review giúp bạn nhìn lại toàn bộ kết quả và xác định bước đi tiếp theo phù hợp với chuyên ngành mình lựa chọn.

📌 FUNDAMENTALS PHÙ HỢP VỚI NHỮNG BẠN
- Đang tự học nhưng kiến thức còn rời rạc, thiếu hệ thống.
- Biết sử dụng phần mềm nhưng nền tảng mỹ thuật chưa vững.
- Đã học vẽ một thời gian nhưng chưa biết mình cần bổ sung điều gì để tiến xa hơn.
- Muốn xây nền tảng trước khi lựa chọn một chuyên ngành dài hạn.

🎁🎁🎁 ƯU ĐÃI KỲ NHẬP HỌC 2026 🎁🎁🎁
ĐẶC BIỆT TẶNG NGAY 1 NĂM SỬ DỤNG ADOBE CREATIVE CLOUD BẢN QUYỀN CHO CÁC BẠN ĐĂNG KÝ CHƯƠNG TRÌNH TRONG KỲ NHẬP HỌC 2026 NÀY.
Cmt ngay “Fundamentals” để được tư vấn chi tiết