Vector A

Visual Vector V | Live Visual Artist
W sztuce VJ-ingu nie chodzi o odtwarzanie obrazów – chodzi o zmuszenie oka, by usłyszało to, czego ucho nie potrafi dostrzec. Doświadczony fotograf, zdeklarowany audiofil i głęboki empata na scenie staje się partnerem dla „maestro imprezy”. Nie ściga się z tempem, nie wyprzedza bitu i nie polega na schematach. Jego sety to w 100% improwizowany, hipnotyzujący dialog z muzyką i publicznością, balansujący na cienkiej granicy między surowym mrokiem a organicznym pięknem. Fundamentem jego stylu jest autorskie wideo i animacja. Zamiast stockowych animacji, Visual Vector V przetwarza własnoręcznie sfilmowaną rzeczywistość. Chwyta to, co codzienne i bliskie, po czym za pomocą nowoczesnych technologii zniekształca obraz, wyciągając na wierzch ukryte znaczenia, pierwotne popędy i czyste emocje. Swoją pozycję na scenie sztuk wizualnych budował latami – od edukowania nowego pokolenia VJ-ów (wykłady i warsztaty dla kolektywu „MicroKino”), przez undergroundowe cykle techno i noise (NoiseWaste, transFORM), aż po wielotysięczne sceny festiwalowe i prestiżowe galerie sztuki. Wizualny Ślad / Doświadczenie:
Scena festiwalowa & klubowa: Rezydent wizualny najważniejszych nocy na Audioriver Festival (2012–2014), Warsaw Electronic Festival (WEF), Movingcloser oraz legendarne warszawskie projekty (Barka pod Mostem Świętokrzyskim, Share Warsaw). Sztuka wysoka & eksperyment: Audiowizualne maratony w Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki (Noc Muzeów), kooperacje z Teatrem BAJ oraz radiową Czwórką. Wspólnie na scenie: Tworzył wielowymiarowe widowiska dla ikon światowej i polskiej elektroniki – od Adama Beyera, Kavinsky'ego i Roni Size, po Błażeja Malinowskiego i Michała Wolskiego. Visual Vector V to synestezja w czystej postaci – spektakl, w którym rzeczywistość staje się płótnem, a dźwięk generuje obraz.