Nowicki_PR

W do 30.06 trwa wystawa „Ręka noga mózg na ścianie” Joanny Braun

To spotkanie z twórczością artystki, która od blisko sześciu dekad porusza się pomiędzy scenografią, kostiumem, rysunkiem i obiektem. Teatr nie jest tu jednak tematem samym w sobie, lecz punktem wyjścia do rozważań o tożsamości, transformacji i sposobach konstruowania rzeczywistości.

Prezentowane na wystawie prace operują językiem maski, kostiumu i przekształcenia. Ciało staje się formą, forma staje się rolą, a granice pomiędzy sceną i codziennością pozostają płynne. Szczególne znaczenie zyskuje również materiał. Papier nie pełni funkcji neutralnego podłoża, ale staje się tworzywem o własnej strukturze, ciężarze i ekspresji.

Ekspozycja prowadzi przez różne obszary twórczości Joanny Braun. Od projektów scenograficznych i kostiumowych, przez autoportrety i gwasze, po cykle „Pomniki” i „Infamki”, w których historia, pamięć i teatralna wyobraźnia spotykają się z bardzo osobistą perspektywą artystki.

To wystawa, która bardziej niż gotowe odpowiedzi proponuje uważne przyglądanie się formie, materii i procesowi nieustannej przemiany.

📸

Miło nam poinformować, że dołącza do Wirażowa21 by

Na inauguracyjną wystawę przygotowaliśmy prezentację prac i .kubik

Więcej szczegółów wkrótce!

Oprowadzanie po galerii i parku rzeźb z to unikalne doświadczenie. Zarówno ze względu na rangę artysty, jak i skalę miejsca, w którym jego twórczość można oglądać w bezpośrednim dialogu z przestrzenią, naturą i architekturą.

Xawery Wolski w swojej praktyce łączy rzeźbę, instalację, rysunek, tkaninę i fotografię. Pracuje w marmurze, terakocie, brązie, jedwabiu i wełnie, sięgając także po materiały nietypowe, takie jak chleb, nasiona, łodygi roślin czy silikon.

Kształtując materię, nadaje jej wymiar metaforyczny. Tworzy poetyckie obrazy i figury, w których sztuka staje się refleksją nad egzystencją, historią, pamięcią, trwaniem i samym aktem twórczym.

Dorobek artysty obejmuje ponad osiemdziesiąt wystaw na całym świecie.

Dla w galerii zorganizowaliśmy prezetację kolekcji premium Mythos Masterpiece w formule wernisażu obrazów .hecman.art 🎨

Było to wielozmysłowe doświadczenie wokół designu, materiału i codziennych rytuałów.

✨ Urządzenia zostały pokazane w specjalnej instalacji artystycznej przygotowanej przez arch. Monikę Goszcz-Kłos . Na wyspie widoczna cermika .kocia

O znaczeniu kolorów złota, miedzi i antracytu opowiedziała dr , a food performance przygotowany przez dopełnił tę opowieść o kuchni jako przestrzeni zmysłów i emocji.

Więcej o kolekcji opowiadamy w rolce by 🎬

Jeszcze tylko do 18 kwietnia można oglądać wystawę „The Circle” w

To ekspozycja, która nie prowadzi linearnej narracji, lecz buduje opowieść o nieustannej przemianie. Materia nie jest tu stanem trwałym, ale chwilową konfiguracją energii, a każdy element wystawy staje się częścią większego, domkniętego obiegu.

Wystawa operuje oszczędnym, zdyscyplinowanym językiem formy, w którym napięcie budowane jest poprzez rytm, skalę, relacje przestrzenne i sposób obecności obiektów w galerii. Właśnie ta powściągliwość sprawia, że odbiór staje się intensywny. Uwaga przesuwa się z pojedynczego gestu na całość kompozycji, z obiektu na relację, z materii na proces.
Kolejne sale prowadzą przez następne odsłony tej opowieści.

Od misternych, białych prac wycinanych lancetem, przez obiekty z porcelany i obrazy olejne, aż po spektakularną instalację, której elementami są również projekcja i dźwięk

Spotkania z architektami to jeden z najprzyjemniejszych i najważniejszych momentów naszej pracy.

Dziękujemy .pl oraz za odwiedziny w i ciekawą wymianę doświadczeń wokół współczesnego projektowania.

Dziękujemy i .private za spotkanie w , gdzie trwa wystawa „The Circle”

To ekspozycja, która nie prowadzi linearnej narracji, lecz buduje opowieść o nieustannej przemianie. Materia nie jest tu stanem trwałym, ale chwilową konfiguracją energii, a każdy element wystawy staje się częścią większego, zamkniętego obiegu.

To wystawa o cyklu, w którym nic nie znika, a wszystko zmienia swój stan. Więcej o niej już wkrótce.

Obiekt artystyczny autorstwa ma formę gobelinu, w którego strukturę wpleciono światłowody. Dzięki temu zmieniająca się barwa światła ożywia całą kompozycję i nadaje jej wyjątkowy, niemal futurystyczny charakter nieco futurystyczna praca znakomicie odnajduje się w klasycznym wnętrzu Showroomu Koszykowa 24 naszego klienta

Nagranie i montaż: nowicki Communication